sexta-feira, 28 de outubro de 2011

Anna Bolena do MET (últimas notícias) / MET's Anna Bolena latest news

Angela Meade como Anna Bolena (MET)
Angela Meade as Anna Bolena (MET)
Pelas mensagens de um amigo de Nova Iorque e pelo que tenho lido na Internet, Angela Meade está a ter sucesso no papel de Anna Bolena no MET. Isto era previsível uma vez que a cantora me parece uma intérprete muito promissora no repertório de belcanto.

Já Netrebko, depois das suas extraordinárias interpretações de Bolena, teve que cancelar o recital de estreia no Carnegie Hall (26 de Outubro). Foi aconselhada pelo seu médico a descansar vocalmente durante, pelo menos 10 dias. Isto comprova que, embora com um desempenho extraordinário, a cantora está fora do seu repertório. Espero que recupere rapidamente e que não haja danos no seu aparelho vocal.


From the messages from a friend in New York and from what I read on the Internet, Angela Meade is having a remarkable success in the role of Anna Bolena in the MET. This was predictable because the singer seems to be a promising performer in  the Belcanto repertoire.

Netrebko, after his excellent interpretations of Bolena, had to cancel his recital debut at Carnegie Hall (October 26). She was advised by his doctor to rest vocally for at least 10 days. This proves that, although with extraordinary performances in this role, the singer is out of her repertoire. I hope she recovers quickly and with no damage on her voice.

quinta-feira, 27 de outubro de 2011

Joan Sutherland

Por muitas voltas que dê, volto sempre a Joan Sutherland. Diva Assoluttissima!



quarta-feira, 26 de outubro de 2011

La Donna del Lago estreia no Scala / Premier of La Donna del Lago at La Scala


Estreia hoje a nova produção da ópera La Donna del Lago de Rossini no Teatro alla Scala (Milão). A produção conjunta com a ópera de Paris e Covent Garden, conta com um elenco de luxo:


Giacomo V
Juan Diego Flórez
Douglas D’Angus
Simon Orfila
Bálint Szabo (29 ottobre)
Rodrigo di Dhu
John Osborn
Michael Spyres (29 ottobre)
Elena
Joyce DiDonato
Malcolm Groeme
Daniela Barcellona
Albina
José Maria Lo Monaco
Serano
Jaeheui Kwon
Bertram
Jihan Shin

Maestro
Roberto Abbado

Poderá ser ouvida em directo na Radio tre às 19.00 (Hora de Lisboa).



Today is the premier of a new production of La Donna del Lago by Rossini in Teatro alla Scala (Milan). This production (together with Paris Opera and Covent Garden) has the following cast:

Giacomo V
Juan Diego Flórez
Douglas D’Angus
Simon Orfila
Bálint Szabo (29 ottobre)
Rodrigo di Dhu
John Osborn
Michael Spyres (29 ottobre)
Elena
Joyce DiDonato
Malcolm Groeme
Daniela Barcellona
Albina
José Maria Lo Monaco
Serano
Jaeheui Kwon
Bertram
Jihan Shin

Maestro
Roberto Abbado

It can be listened live in Radio tre at 8 pm (CET).

terça-feira, 25 de outubro de 2011

Anna Bolena MET HD Live (video)

Deixo-vos com a récita completa da ópera Anna Bolena do MET (15 de Outubro de 2011).

Here is the complete Anna Bolena from the MET (October 15, 2011).





Anna Bolena : Anna Netrebko
Giovanna Seymour : Ekaterina Gubanova
Enrico VIII : Ildar Abdrazakov
Lord Riccardo Percy : Stephen Costello
Smeton : Tamara Mumford
Hervey : Eduardo Valdes
Lord Rochefort ( Anna's brother ) : Keith Miller

Orchestra : MET
Chorus : MET
Conductor : Marco Armiliato

sexta-feira, 21 de outubro de 2011

Anna Bolena MET HD Live (vídeos)

Alguns vídeos com excertos da transmissão do MET HD Live da ópera Anna Bolena.

Some videos from Anna Bolena, MET HD Live.



quarta-feira, 19 de outubro de 2011

Anna Bolena (Gaetano Donizetti) - MET HD Live

No passado dia 15 de Outubro assisti na Gulbenkian a uma récita da ópera Anna Bolena de Gaetano Donizetti (libretto de Felice Romani) transmitida em HD vídeo directamente no MET de Nova Iorque.

Este foi o meu primeiro contacto com o MET HD Live e confesso que na generalidade fiquei satisfeito, embora considere que a experiência está longe da que se vivencia num teatro de ópera. Em primeiro lugar a ópera em "filme" possibilita um visionamento mais próximo e "íntimo" com os cantores, facto que considero positivo, mas que reconheço poder ser uma desvantagem para quem assiste ao espectáculo no teatro. Os movimentos no palco de um grande teatro como é o MET devem levar em consideração que há espectadores bastante afastados e devem ser, por isso, bastante largos e abrangentes, facto que não se aplica de forma alguma aos movimentos usados para filme.
No que respeita ao som, sou mais crítico. Considero que o volume dos altifalantes esteve injustificavelmente alto, prejudicando a audição e introduzindo distorções que prejudicaram a audição (para mim, foi nítida a distorção do registo agudo do tenor). Num teatro de ópera, sem microfones, os cantores não são ouvidos com tal intensidade sonora, por muito pequeno que seja o teatro, pelo que penso que uma diminuição no volume, aproximaria mais esta experiência ao que se passa na realidade e não introduziria as distorções referidas. Há, no entanto, uma vantagem: as "malfadadas" tosses são praticamente inaudíveis.

Quanto à récita em si, contou com um elenco de luxo, ou não estivéssemos a falar do MET:

Maestro: Marco Armiliato 
Anna Bolena: Angela Meade 
Giovanna Seymour: Ekaterina Gubanova 
Smeaton: Tamara Mumford 
Lord Riccardo Percy: Stephen Costello 
Enrico VIII: Ildar Abdrazakov

e a com a seguinte produção:

Encenador: David McVicar 
Cenários: Robert Jones 
Figurinos Jenny Tiramani 
Luzes Paule Constable 
Coreografia: Andrew George

A encenação de David McVicar está excelente. Embora eu aprecie algumas encenações com transposição temporal (tão comuns na Europa), considero que as encenações de época, como esta de McVicar, são bastante mais eficientes, conseguindo-nos aproximar bastante mais daquilo que o compositor e o libretista idealizaram. O que não desculpo aos encenadores é o facto de muitas vezes "inventarem" posições para os cantores que são tudo menos apropriadas à sua projecção vocal. Nada disto se passou neste caso. Os cenários, figurinos e movimentação dos cantores estiveram perfeitos.

Quanto ao elenco, gostaria em primeiro lugar de destacar a condução de Armiliato. O maestro apresenta-se regulamente no MET e é um especialista em bel canto. Demonstrou isso nesta récita, que conduziu com maestria e em perfeita sintonia com os cantores.

O coro do MET esteve excelente, sem qualquer descoordenação e com uma união de vozes que faz dele um dos melhores (ou o melhor) coros de ópera da actualidade.

Antes de falar dos principais solistas gostaria de referir que a minha apreciação está limitada pelo facto de nunca ter ouvido nenhum deles ao vivo e, por isso, desconhecer as suas características vocais em termos de projecção e volume.

Anna Bolena é um dos papéis mais difíceis do repertório de bel canto. A ópera é longa e o soprano está em palco grande parte do tempo. Culmina com uma das cenas mais longas e de maior dificuldade técnica que conheço.
Quando há uns anos ouvi dizer que Anna Netrebko interpretaria Anna Bolena fiquei deveras surpreendido, porque nunca pensei que a cantora alguma vez o tentasse fazer. Como sabem, tenho algumas reservas quanto a Netrebko e não a acho uma "belcantista" porque lhe faltam técnica (a nível da respiração), leveza e agilidade vocais (para além de não ter o Mi bemól sobre-agudo, que, não sendo necessário é sempre uma cereja no cimo do bolo).
Apesar destas reservas da minha parte, considero que Netrebko interpretou uma extraordinária Anna Bolena. A voz está mais escura, o que se adapta bem á linha vocal do papel e para além disso, o timbre está seguro e constante. Do ponto de vista cénico a cantora é uma actriz exímia, talvez a melhor da actualidade.
Dentro de um nível de interpretação de qualidade superlativa ao longo de toda a récita, gostaria de salientar que, na minha opinião, houve "duas Netrebkos". Uma Netrebko mais comedida e a poupar-se vocalmente no primeiro acto e uma Netrebko absolutamente fantástica no segundo acto. Prova disto, é o facto de a cabaletta do primeiro acto ter sido encurtada para metade e de no ensamble que finaliza este acto a cantora deixar de cantar no final para depois interpolar um ré sobre-agudo, por sinal, de muitíssimo boa qualidade. Devo referir que tudo isto acontece de forma quase imperceptível e sem prejudicar a obra do ponto de vista vocal ou cénico.
No segundo acto, Netrebko protagonizou os melhores momentos de toda récita. O dueto com Giovanna Seymour (Gubanova) foi extraordinário, agora já com Netrebko sem quaisquer economias de esforço e perfeita cénica e vocalmente. No entanto, o que foi para mim o momento mais emocionante da noite, foi a interpretação da ária Al dolce guidame, que faz parte da grande cena final. Aqui Netrebko "mostrou-me" que é efectivamente uma excelente cantora e que tem o seu instrumento vocal totalmente dominado, com um legatto e uns pianissimi praticamente perfeitos. Para além de tudo isto a cantora no final da ária  faz a interpolação de um dó sobre-agudo em piano que me fez "colar à cadeira". A cabaletta final, Coppia iniqua, embora muito bem interpretada, não teve e mesma qualidade, principalmente ao nível das passagens de coloratura mais exigente.

O papel de Giovanna Seymour foi interpretado pelo mezzo-soprano Ekaterina Gubanova. A cantora esteve muito bem durante toda a récita. Possui uma voz de belo timbre e com corpo. Os agudos, embora afinados, pareceram-me um pouco nervosos, mas nada que pusesse em causa a qualidade da interpretação. No dueto com Netrebko, Gubanova correspondeu do ponto de vista vocal, embora Netrebko seja imbatível do ponto de vista cénico. Na ária do segundo acto, a cantora demonstrou uma vez mais que é detentora de uma bela voz, mas, com pena minha, a cabaletta não teve repetição.

Ildar Abdrazakov, baixo, interpretou Enrico VII. O cantor é detentor de uma bela voz, com bastante corpo nos registos grave e agudo. Notei-lhe ao princípio uma certa dificuldade nas passagens mais rápidas no registo grave, que rapidamente desapareceu (penso que se terá devido ao facto de voz se encontrar ainda "fria"). Como actor Abdrazakov foi efectivamente um rei, com uma portentosa presença em palco. Este é um cantor que pretendo acompanhar com atenção.

O ponto fraco da récita foi o tenor Stephen Costello. A voz tem um vibrato rápido no registo agudo que a torna desagradável ao ouvido. Para além disso o papel de Percy tem uma tessitura demasiado aguda para o cantor e tal denotou-se na forma como se foi poupando encurtando ligeiramente o final das frases. Como actor foi bastante convincente. 
Devo fazer aqui uma ressalva para o facto de esta minha consideração poder estar errada, uma vez que foi a voz de Costello a que me pareceu mais distorcida pelo volume exagerado dos altifalantes da sala.

O mezzo-soprano Tamara Mumford interpretou muito bem a personagem Smeanton. A sua voz tem corpo no registo grave e é bastante maleável, fazendo lembrar um contralto. A cantora vestiu muito bem este papel masculino.


Globalmente considero que esta Anna Bolena foi de qualidade superlativa, com um conjunto de cantores do que há de melhor na actualidade.
Tinha planeado assistir a uma récita no MET no próximo mês de Fevereiro, mas tal não me vai ser possível. Tenho consciência que perderei um espectáculo extraordinário, mas espero ter ainda oportunidade de ouvir Netrebko a interpretar Anna Bolena.

segunda-feira, 17 de outubro de 2011

Há dias...


Há dias em que me apetecia que me acontecesse algo de bom... sem que tivesse que lutar desalmadamente para o obter.

terça-feira, 11 de outubro de 2011

Prendas


Que bom receber prendas fora de tempo...

Ontem chegaram estas no correio.



Obrigado amigo Duarte.

segunda-feira, 10 de outubro de 2011

Trailer da Tosca de Hof com o Paulo Ferreira /Hof's Tosca trailer with tenor Paulo Ferreira.

Giuseppe Verdi e Joan Sutherland / Giuseppe Verdi and Joan Sutherland

Faz hoje 183 anos que nasceu Giuseppe Verdi, e passa um ano da morte de Joan Sutherland. Deixo-vos, como homenagem, dois vídeos com uma Traviata de Sutherland (Tóquio 1975).

Guiseppe Verdi was born 183 years ago and Joan Sutherland passed away one year ago. To remember both, here are two videos with a complete Traviata with Joan Sutherland (Tokyo 1975).




Violetta................Joan Sutherland
Alfredo.................John Alexander
Germont.................Robert Merrill
Flora...................Jean Kraft
Gastone.................Douglas Ahlstedt
Baron Douphol...........Arthur Thompson
Marquis D'Obigny........Gene Boucher
Dr. Grenvil.............Edmond Karlsrud
Annina..................Constance Webber
Giuseppe................Lou Marcella
Gardener................Peter Sliker
Dance...................Patricia Heyes
Dance...................Ivan Allen
Dance...................Jeremy Ives

Conductor...............Richard Bonynge

sexta-feira, 7 de outubro de 2011

Mais uma vez, o nosso tenor Paulo Ferreira / Again the portuguese tenor Paulo Ferreira

Mais uma vez o tenor Paulo Ferreira deslumbra o publico alemão com a sua interpretação de Cavaradossi. Aqui fica uma crítica à sua actuação em Bayreuth (no original em alemão e com tradução para inglês).



© Nordbayerischer Kurier
Über Scarpia brennt die Luft
„Tosca“ in der Bayreuther Stadthalle: Begierden im Terrorstaat
BAYREUTH
Von Frank Piontek
Diese „Tosca“ ist exzellent besetzt; auch wenn der phänomenal aussingende Portugiese Paolo Ferreira als Cavaradossi nicht sonderlich beweglich ist. Im dritten Akt aber „passt“ es plötzlich: Als der Mann, der weiß, dass er gleich sterben wird, wie in Schockstarre erstarrt, nachdem die traumatisierte Tosca ein irres, theatralisches, verlogenes Rot aufgelegt hat. Stimmlich ist Ferreira über jeden Zweifel erhaben. Mit Domingo und seinen Kollegen aus Spanien und Portugal hat er den verhauchten, leicht rauchigen Stimmansatz und das heldenhaft lyrische Timbre gemein.



This "Tosca" is excellently casted; even if the phenomenally full-voice-singing Portuguese Paulo Ferreira is not particularly agile *. But in the 3rd Act suddenly this fits perfectly: When the man who knows that he will die in a moment freezes like in a state of shock, after traumatized Tosca has put on a crazy, theatrical, false red. Vocally Ferreira stands above any doubt. With Domingo and his colleagues from Spain and Portugal he has in common an aspirated, slightly fumy placing of the voice and the heroically lyrical timbre.

* "beweglich" in this sense means "to move a lot" (physically).

terça-feira, 4 de outubro de 2011

Ensaio geral de I Capuleti e i Montecchi (Bellini) - Paris 2008 / Dress rehearsal of I Capuleti e i Montecchi (Bellini) - Paris 2008

Netrebko e DiDonato simplemente fantásticas neste ensaio geral da ópera I Capuleti e i Montecchi de Bellini, em Paris no ano de 2008.

Embora considere que Netrebko já na altura tivesse uma voz um pouco escura para Giulietta (hoje em dia é ainda mais escura), a sua interpretação é de excelente qualidade, principalmente na ária do segundo acto.

Joyce DiDonato, que eu nunca tinha ouvido como Romeo, surpreendeu-me no registo grave, que aparece aqui bem suportado e volumoso.

Uma delícia...



Netrebko and DiDonato simply fantastic in this dress rehearsal of I Capuleti e i Montecchi by Bellini, in Paris in 2008.

Netrebko's voice is too dark for Giulietta (today is even darker), but the interpretation is excellent, specially in the second act aria.

Joyce DiDonato who I've never heard on Romeo's role, was a pleasant surprise, specially in the lower voice, wich is very well supported and with volume.




Conductor Evelino Pidò
Orchestra - L'Opéra National de Paris
Chorus - L'Opéra National de Paris
Giulietta - Anna Netrebko
Romeo - Joyce DiDonato
Tebaldo - Matthew Polenzani
Capellio - Giovanni Battista Parodi
Lorenzo - Mikhail Petrenko

domingo, 2 de outubro de 2011

Paulo Ferreira em Bayreuth / Paulo Ferreira in Bayreuth


O tenor Paulo Ferreira continua a fazer sucesso na Alemanha. Estreou hoje o "seu" Cavaradossi em Bayreuth com grande sucesso. Mais uma vez, muitos parabéns ao Paulo.


Paulo Ferreira, the portuguese tenor, debuted today in Bayreuth (Germany). Paulo continues making success in the role of Cavaradossi (Tosca). Congratulations Paulo.